导读： 李成(919—967)，字贤熙，长安(今陕西xi)人，唐氏。五代时，祖父丁力迁居营山(今山东昌乐)。 擅长山水，师从郝静、管同。 其景观多为平原寒林，“天萧疏，烟林清旷”，在烟雨中展现自然景观之美。 和范宽，关彤在一起。 晴峦萧寺图,晴峦萧寺图高清大图李成（919—967），字咸熙，原籍长安（今陕西西安），先世系唐宗室，祖父李鼎于五代时避乱迁家营丘（今山东昌乐）。擅山水，师法荆浩、关仝。其山水多作平远寒林、“气象萧疏，烟林清旷”之景，表现烟霏雾霭和风雨晴晦中自然山水之灵秀。其与范宽、关仝有“三家鼎峙，百代标程”之誉，对北宋山水画发展具有极大影响。 李成是我国山水画史上最具杰出成就，也最具有争议的山水画家之一。《图画见闻志》中记述道：“画山水唯营丘李成、长安关仝、华原范宽，智妙入神，才高出类，三家鼎峙，百代标程。”《山水纯全集》中说：“李公家法，墨润而笔精，烟岚轻动，如对面千里，秀气可掬。”《宣和画谱》中道：“至本朝李成一出，虽师法荆浩，而擅出蓝之誉，数子之法，遂亦扫地无余。”这些记述均给予了李成极高的评价。 直至元代，仍有“李（成）郭（熙）派”绘画风格的涌现。然而由于种种原因，到北宋末年（米芾生活的时代），已经很少再见到李成的山水画真迹了，赝品充斥。即使作为著名的鉴赏大家，米芾一生所见过的李成真迹也不过数幅而已，以至于感叹、惆怅而作《无李论》。 李成《晴峦萧寺图》曾著录于《宣和画谱》，但是否是美国堪萨斯市纳尔逊·艾京斯美术馆所藏的《晴峦萧寺图》，尚待研究。然而从绘画特点看，如画山亭馆及楼塔之类，皆仰画飞檐，“自下望上，如人平地望塔檐间，见其榱桷”，所谓“掀屋角”即是指此，而且山水物象勾勒精整劲健，皴擦少而骨干坚挺，以及寒林树木所处理成的“蟹爪形”等，都有李成画的特点。此图当完成于北宋前期，具有李成画的特点，虽然不能肯定为李成亲笔，但至少可以肯定的是此为李成传派的作品。  晴峦萧寺图 《晴峦萧寺图》近景部分作山麓水滨茶馆、茅屋、水榭。画幅左侧一老人正骑驴赶路，前后两名随从分别担、背行李向前行进，似急欲过木桥至茅店打尖休息。一木桥架在溪流之上，直通对岸山路，对岸山脚下路左边则有水榭、茅店数间。一挑负行李的旅客正欲入店休息，店内右侧一人正专心低头吃饭，正厅三位客人则似在休息闲聊。临水轩榭中一人凭栏远眺，另有两人对坐谈话。路右边一小店掩映在突兀的山石之下，周边作枯硬的蟹爪状树丛，其后一曲流泉从山涧缓缓流下，汇入清澈的潭湾之中，似有淙淙水声，凸显出画面清幽静谧的氛围。  晴峦萧寺图（局部）  晴峦萧寺图（局部） 中景为画家要表达的主题，正面茅店丛树的背后，一山丘挺拔向上，山丘左侧下临深潭，右侧则坡度较缓，山间小路隐显在山丘坡线上。画面右侧一座大山丘逆势而起，与中间山丘遥相呼应，画幅左边深潭的对岸亦有高丘大嶂围护，通过泉瀑后深暗的山体与中间山丘连为一体，成为中景最为重要的构成部分。在画幅中心，丛树围绕、掩映的山峦之中，寺塔楼阁紧连排布，殿庭屋宇隐现于倔曲如爪的寒林丛树之中。殿宇背后，作为寺庙最为主要的建筑，也是全幅的焦点——一座高塔，巍然高耸，挺拔而起……其巍峨壮观、雄深劲拔的气势，给观者带来强烈的心灵震撼。寺宇下及寺左右的三四座小山冈上丛树生长，这些树由于生于山谷、深潭之间，被瑟瑟寒风吹得左摇右摆，使人如闻风吹寒林的呼啸之声。山风吹起，也让人感受到深潭山涧的寒水气息似乎正扑面而来，风生水聚，更增加了画面冬日清冷阴森的气氛，进一步呈现出“晴峦萧寺”的萧瑟意境。可以说，这是全幅最为精彩的地方，界画楼台寺宇之精细，营造的画面氛围之逼真，非常值得细细观赏。  晴峦萧寺图（局部） 远景部分两座高峰重叠耸立，尽力向高空延伸，铺天盖地，高居于画面的上方。其下深沟巨壑，山涧瀑布飞泻而下，群峰左右兀立，更衬托出主峰高远幽深的逼人气势。远景气势雄伟，亦进一步增添了画面雄浑森严的空间氛围。 此件作品描绘出了北方冬日晴朗天气下深山之中寺院的壮丽景色，水石幽寒，树木萧疏，山川雄伟秀美，给人以萧条冷落而又充满生机之感。作者非常微妙地把握住了北方山川雄奇壮丽的动人景致，突出了深山冬日山寺萧寂深邃的意境。《图画见闻志》所记李成绘画的整体风貌“气象萧疏，烟林清旷，毫锋颖脱，墨法精微者，营丘之制也”，于兹亦可见一斑。 （来源：中国书画报） 总结：以上内容就是对于晴峦萧寺图,晴峦萧寺图高清大图的详细介绍，文章内容部分转载自互联网，希望对您了解晴峦萧寺图有帮助和参考的价值。
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